Liefde is hier en nu ben je weg

Album: The Supremes Sing Holland-Dozier-Holland ( 1967 )
in kaart gebracht: 17 1
Video afspelen

Feiten:

  • Geschreven en geproduceerd door het Motown-team van Eddie Holland, Lamont Dozier en Brian Holland (Holland-Dozier-Holland), dit is weer een Supremes-nummer met veel dynamische spanning tussen de muziek en de tekst. Diana Ross, de zangeres en het middelpunt van de groep, zingt over een man die haar verleidde om verliefd op hem te worden, maar zodra ze dat deed, ging hij uit elkaar en liet haar alleen zijn loze beloften achter.

    De muziek is echter veel vrolijker, dat was zo ontworpen. "We hadden zo'n zacht, persoonlijk gevoel van akkoorden en melodie onder de zang van de artiest die ons een fijn gevoel gaf", zei Dozier in een orionensemble.net-interview . "Torchy maar niet torchy, leuk maar niet overgeproduceerd."
  • Diana Ross doet drie gesproken intermezzo's in dit nummer en levert afschuwelijke uitspraken als "Je gaf me geloof en nam toen mijn hoop."

    Dit was het idee van Eddie Holland; hij merkte dat Ross erg emotioneel zou worden als ze zong, en hij dacht dat ze een dramatische lezing kon maken - ze noemden het 'praat zingen'. Het is iets wat Ross later deed op haar solohit " Ain't No Mountain High Enough ".

    Met dit talent om haar materiaal te stimuleren, was het geen verrassing toen haar acteercarrière van de grond kwam.
  • Dit was het eerste Supremes-nummer dat niet werd opgenomen in de Hitsville USA-studio's van Motown in Detroit. In 1966 had het label artiesten aan de westkust getekend, dus stuurde Berry Gordy de Holland-Dozier-Holland naar Los Angeles om daar studio's te onderzoeken. "Love Is Here and Now You're Gone" was het eerste nummer dat het trio probeerde in deze nieuwe omgeving, met behulp van de trouwe sessiemuzikanten die The Monkees, The Mamas & the Papas en vele andere Californische hitmakers ondersteunden. Toen het nummer populair werd, bewees het dat Motown ook buiten zijn eigen studio's en zonder hun huisband, The Funk Brothers, kon slagen. De volgende Supremes-single, " The Happening ", werd daar ook opgenomen en ging naar #1.
  • Eddie Holland schreef de tekst van dit nummer. Hij zei dat van alle hits van de Supremes, deze zijn favoriet is. >>
    Suggestie tegoed :
    Jerro - New Alexandria, PA
  • Dit was de negende nummer 1 hit voor The Supremes. Het kwam op een overgangstijd, toen groepslid Florence Ballard het einde van haar tijd bij Motown naderde, en het team van Holland-Dozier-Holland, dat al deze #1-hits schreef en produceerde, raakte ook gefrustreerd door het label . Uiteindelijk vertrokken ze in 1968 en vormden ze hun eigen label met acts als The Chairmen Of The Board en Freda Payne. Ballard voelde zich als een achtergrondzangeres voor Diana Ross, en haar weigering om die status te accepteren leidde tot haar vertrek kort nadat het nummer was uitgebracht. Tegen het einde van 1967 werd de groep aangekondigd als "Diana Ross & the Supremes."

Opmerkingen: 14

  • Sam Williams uit Sherman Oaks, Ca Ik denk dat het inmiddels wel duidelijk is dat dit nummer niet in Detroit is opgenomen met de Funk Brothers, maar in Los Angeles met de Wrecking Crew, maar het is nog steeds een beetje onduidelijk wie de muzikanten waren op dit nummer nummer, maar een theorie die ik heb over een muzikant die op deze specifieke plaat zou kunnen staan, is dat hoewel dit in Los Angeles is opgenomen met The Wrecking Crew, er een grote kans is dat Holland Dozier Holland een paar Detroit Funk Brothers-muzikanten heeft laten vliegen naar LA om dit nummer op te nemen met de Wrecking Crew, en volgens het boek Standing In the Shadows Of Motown, geschreven door Allan Slutsky, WAS de bassist van dit nummer in feite James Jamerson, wat logisch is omdat zijn spel heel herkenbaar is en aangezien HDH was destijds zo nieuw in de LA-opnamescene (zoals in dit artikel staat, dit was de eerste grote hit van de Supreme die in LA werd opgenomen en niet in Detroit), ik denk niet dat ze een kans zouden hebben genomen op een LA-basplaat Ze wisten het niet zo goed of konden erop vertrouwen dat ze ze konden geven wat ze wilden wat betreft een goede baslijn, dus hoogstwaarschijnlijk vlogen ze James van Detroit naar LA om dit specifieke nummer te spelen, omdat ze het al wisten James en ze wisten dat ze een echte hit konden krijgen als hij bas speelde op het nummer en niet een of andere LA-sessiebassist die ze nauwelijks of helemaal niet kenden. nu voor hun volgende hit die ze opnamen in Los Angeles met de Supremes (the Happening) hadden ze misschien een andere bassist gebruikt dan James, maar de Wiki-pagina op de Funk Brothers geeft goede details over wie enkele van de LA-sessiemuzikanten waren die speelde al in 1967 op Motown-hitplaten. Ik vroeg Eddie Holland of hij zich herinnert wie de iconische klavecimbelpartij in dit nummer speelde, hij kon het zich niet herinneren. Ach, ik bedoel, deze nummers zijn 53 jaar geleden opgenomen, dus dat is er.
  • Barry uit Sauquoit, Ny Op 4 maart 1967 voerden de Supremes* "Love is Here and Now You're Gone" uit in het Dick Clark ABC-TV zaterdagmiddagprogramma 'American Bandstand'...
    Op het moment dat het nummer in de tweede van twee weken op nummer 2 stond in de Top 100-hitlijst van Billboard, zou het de volgende week pieken op # 1 {gedurende 1 week} en het stond elf weken in de Top 100...
    En op dezelfde dag piekte het op #1 in de Top 100 en bereikte het ook #1 {gedurende 2 weken} in de Billboard's Hot R&B Singles chart...
    Het was de derde van vier opeenvolgende #1-records in de Top 100, begonnen met "You Can't Haast Love", gevolgd door "You Keep Me Hangin' On", dan deze en tenslotte "The Happening"...
    Na vier opeenvolgende #1 platen, zou hun volgende release, "Reflections", pieken op #2...
    Tussen 1962 en 1976 had het Motown-trio vijfenveertig records op de Top 100-hitlijst, twintig haalden de Top 10 met twaalf die #1 bereikten...
    Ze misten gewoon nog twee #1-platen toen zowel de bovenstaande "Reflections" als "I'm Gonna Make You Love Me" piekten op #2 ...
    * Voor hun eerste achttien in kaart gebrachte platen waren ze 'The Supremes', daarna voor hun volgende dertien in kaart gebrachte platen was het 'Diana Ross and the Supremes, en ten slotte voor hun laatste veertien in kaart gebrachte platen was het terug naar 'The Supremes' maar zonder Diana Ross als lid.
  • Barry uit Sauquoit, Ny Op 22 januari 1967 voerden de Supremes "Love Is Here and Now Your Gone" uit in het NBC-tv-programma 'The Andy Williams Show'...
    En op dezelfde dag in de Hot Top 100-hitlijst van Billboard; en op 5 maart piekte het op #1 (gedurende 1 week) en bracht het 11 weken door in de Top 100 (en 7 van die 11 weken stonden in de Top 10)...
    Op dezelfde dag dat het piekte op # 1 in de Top 100, bereikte het ook # 1 (gedurende 2 weken) in de R&B Singles-hitlijst van Billboard...
    Het verving "Ruby Tuesday" door de Rolling Stones op #1 in de Top 100, en in de R&B Singles-hitlijst was het Freddie Scott's "Are You Lonely For Me" dat het van de eerste plaats versloeg...
    RIP meneer Williams (1927 - 2012) en mevrouw Ballard (1943 - 1976).
  • Daniel uit Sunny Isles Beach, Florida Ik denk dat ik een behoorlijke muzikale smaak heb gegeven, aangezien dit mijn favoriete Supremes-nummer is, samen met de man die ze allemaal heeft geschreven. Gewoon een geweldig nummer.
  • Guy uit Montréal, Qc Ik herinner me duidelijk dat toen ik dat nummer voor het eerst hoorde, ik het arrangement voor 1967 behoorlijk gedurfd en geavanceerd vond. Zelfs naar de huidige maatstaven geloof ik nog steeds dat dit een zeer verfijnde en originele compositie is.
  • Joseph uit Memphis, Tn Ik dacht altijd dat Michael de hik van Diana voor zichzelf nam. Luister maar eens naar zijn laatste jaren 80 en vroege jaren 90 albums.
  • John uit Nashville, Tn Waarschijnlijk de enige Supremes #1 hit met een marcherende 12/8 maatsoort.
  • John uit Nashville, Tn One-hit wonder R. Dean Taylor ("Indiana Wants Me") beweert dit nummer met Holland/Dozier/Holland als ghostwriter te hebben geschreven.
  • Kristin van Bessemer, Al Toen de Supremes dit nummer presenteerden op "The Andy Williams Show" op NBC op 22 januari 1967, zong Diana eigenlijk met een live-opname, in plaats van lipsynchronisatie, en het gaf een soort van dubbele stem. effect, zoals op de opname op "You Keep Me Hangin' On".
  • Jim uit Dearborn Heights, Mi Dit is ook een van mijn top 5 hitnummers van The Supremes. Ik herken elk van hun liedjes en ik hou van hen en hun liedjes omdat ze allemaal over één ding zingen Liefde en het is geweldig dat ik ben geweest al meer dan 26 jaar fan ik heb al hun albums ik heb cassettes cd's uit de jaren '45 en videobanden van hun shows en concerten en ik heb foto's van hen in mijn kamer en ook fotoalbums met hun foto's en artikelen erin ik heb ook Mary Wilson handtekening en heb ook alle boeken die erover geschreven zijn
  • Willy Mccoy uit Seattle, de baslijn van Wa James Jamersons in dit nummer is super. Zowel de gelaagdheid als het strijkersarrangement gaat veel verder dan wat er vandaag wordt gedaan en slechts vier nummers!!
  • Brad uit Cleveland, Oh It's by far de mooiste klinkende Supremes hit die er is!
  • Bevy van Rialto, Ca Ha ha Frank! Ik heb altijd gedacht dat die zucht of wat ze ook doet, ook raar klonk. En nadat ze het gedaan heeft ( hoesten ) wordt haar stem scherp afgebroken en dan knallen ze in het refrein. Slechte bewerkingsopdracht. Maar ik hou nog steeds van dit nummer. Zo melodramatisch... Ik hou van de Supremes. Ik dacht erover om de tekst naar mijn vervreemde vriend te mailen, maar, hoe oud ben ik?!?
  • Frank uit Westminster, Sc. Diana Ross' "eenzame schreeuw" klinkt als iets dat je zou uitstoten als de dokter je zegt dat je je hoofd moet draaien en hoesten.